宋人的审美非常的高，这一点体现在书法字画上面。而瓷器呢？其实从侧面也能体现宋人审美的高度，尤其是在一些古董瓷器的实物上面，绘画与雕刻更是如此。

北宋的一只定窑莲花纹大碗，整个碗不能与青花放在一起来比较。毕竟青花瓷器所讲究的美感与定窑的瓷器不一样，不属于一个门类。

收藏大师马未都是这样子形容定窑的，他称定窑的东西讲究的是造型与物件当时的实用性。站在古董界的定义上来聊，定窑的瓷器光一个造型与雕刻工艺就成了最典型的代表。

而青花瓷器不一样，绘画与造型往复杂且优雅上靠拢，相比定窑，它所隐含着的内敛不是其他瓷器所能体现的。

尤其是这一件莲花纹大碗，被称为定窑瓷器的代表，其雕刻工艺也被称为是最高雕刻艺术的代表，估价已经超过3000万了。

一件简单的莲花纹大碗，被纽约大都会博物馆珍藏着。如今咱们自己想要看一眼它，还得跑到国外人家的博物馆里去看。有点可惜，但也实属无奈。

回到主题上面，定窑的瓷器到底有什么特点，它所呈现的内敛美感是不是达到了宋人当时的审美呢？

与所有的定窑精品瓷器一样，这一件碗的外壁和碗内所呈现的最漂亮的就是莲花纹。仔细看通体器型，全身都是布满了刻划的莲花纹，特别的漂亮。

它虽然没有青花瓷器绘画的优雅气质，但喜欢的人就会爱不释手，尤其是配合着整个器身的内外通体施以象牙白釉。这一种白釉再加上雕刻的花纹，让这一只莲花纹大碗呈现出来的美感不是一般古董器能代替的。

还有一个画龙点睛之笔，那就是这一只碗其实是采用了覆烧法制成，第一次是成型与将碗的雕刻花纹给确定。第二次就是将口沿无釉的地方镶以铜圈，然后再一次烧制，双操作的烧制方式也体现了当时宋人对莲花纹大碗的重视。

细节决定了成败，这一只碗也是如此，看似乎简单的一只碗。远远的看着尤其就如一只白碗那么简单，甚至还有一些泛黄。但细节在于雕刻上面，这也是定窑器最典型的艺术呈现方式了。